Evanescence nova música + Devil May Cry: união explosiva

“Afterlife” não apenas marca a volta da banda com material inédito desde The Bitter Truth (2021), como também estabelece uma conexão intensa entre o rock alternativo e o mundo dos animes.

A nova música foi coescrita por Amy Lee e Alex Seaver (do Mako), com produção de Seaver e do consagrado Nick Raskulinecz. Como resultado, temos uma canção sombria, melódica e carregada de emoção — ou seja, a cara do Evanescence.

Videoclipe e estreia no universo da Netflix

O videoclipe oficial de Afterlife foi lançado em 18 de abril de 2025, reforçando a estética visual carregada que a banda sempre soube entregar.
Enquanto isso, a série Devil May Cry estreou no catálogo da Netflix no dia 3 de abril, trazendo Dante e seus demônios direto para o radar dos fãs de anime e rock pesado.

Com isso, a Evanescence nova música não é apenas um single, é parte de uma experiência multimídia intensa.

Trilha sonora com peso: rock anos 2000 em destaque

Além do Evanescence, a trilha sonora de Devil May Cry conta com nomes que marcaram os anos 2000, como Limp Bizkit, Papa Roach e Rage Against the Machine.
Portanto, o projeto inteiro respira nostalgia, atitude e riffs poderosos — tudo o que define o bom e velho rock alternativo.

Analise: Evanescence nova música revive o espírito sombrio do metal

Quando se fala em metal sombrio, atmosferas densas e vocais arrepiantes, poucos nomes no rock moderno carregam tanto peso quanto o Evanescence. E com o lançamento de Afterlife, a nova música da banda, a conexão com o lado mais obscuro do metal alternativo volta a pulsar com força total.

Mais do que apenas um retorno musical, Afterlife reacende uma estética emocional que parecia adormecida — mas nunca esquecida.

Música, anime e mitologia gótica: uma união poderosa

A escolha de Evanescence para compor parte da trilha de Devil May Cry, série anime da Netflix inspirada na icônica franquia da Capcom, não foi por acaso.
Ambos os universos — o da banda e o da série — compartilham um DNA em comum:

• heróis atormentados,
• batalhas internas profundas,
• e uma estética visual marcada pelo contraste entre beleza e escuridão.

Assim, Afterlife se encaixa perfeitamente na narrativa de Dante, o caçador de demônios. Afinal, a canção evoca dor, redenção e o eterno confronto entre luz e sombra — temas presentes tanto na letra quanto na jornada do protagonista da série.

Um som que transcende: o metal gótico como linguagem

Musicalmente, Afterlife traz de volta aquilo que os fãs amam no Evanescence:

• riffs pesados,
• camadas eletrônicas sutis,
• vocais poderosos e vulneráveis de Amy Lee,
• e uma produção polida, sem perder o impacto visceral.

Enquanto muitas bandas migraram para uma sonoridade mais pop ou radiofônica, o Evanescence faz o caminho contrário: abraça suas raízes e entrega um som maduro, profundo e perfeitamente alinhado com a linguagem visual do anime.

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